2013年的北京是个多雨的年轮，9月13日雷电交加，9月14日却朗日普照……青年画家卢莹的水彩画展在轻松的沙龙氛围中开展。来自北京、天津的几十位艺术家、建筑师、室内设计师进行亲切的交流。
此次展览由北京无上堂艺廊主办，策展人佘文涛介绍：无上堂艺廊秉乘“让艺术进入生活”的主张，将常年举办主题性的艺术与设计作品展。旨在将艺术品、设计师产品与生活空间进行联结、对接。同时，展览将更注重艺术与生活信仰、人性善美之间的关系传播。
女画家卢莹，天津人，工作生活于北京宋庄。天津美院油画系毕业，至今坚持架上绘画创作。
此次展览的佛像水彩画，源自一次偶然的工作室探访。在观赏她的人体油画作品时，有一个本子插满大大小小的水彩画，其中95%是佛像。她的小水彩画，源自于创作之外的间隙时间，随机地涂洒。每张画都保留着手撕的痕迹，稚拙而可爱。当问及她为什么喜欢画佛像，她回荅就因为喜欢，画时心里很宁静、舒服，没有其他的原因。
我那刻就感动了，正因为这种无意识，所以很真实，这种执着的力量一定来自于对生命的某种信仰吧。
信仰，是一种超出人所能感知的知识之外的能量，以及立足于生而为人应该具有的"万物一体"的良善品德和达观济世的自信生活方式。智者对信仰的诠释："生活如修行"、"艺术似信仰"。而二十世纪艺术巨匠杜尚更是宣言"我的全部生活即是我的艺术作品。"那么，我们人人都可以信仰着并艺术化地生活着。
艺术市场，时而高潮，转而低迷，无情的世俗压力让艺术家消沉，而一夜成名的神话也让艺术家振奋。卢莹在不自觉中用一年的时间完成了这由九十九张小水彩画组成的"一件"作品，它蕴含着对艺术与生活纠结关系的超越后所追求的一片宁静心境。画画过程是自发性的、无意识的，作品从无到有，慢慢显现，一尊一尊庄严自在的佛像浮现纸上;生活中、创作着...双胞胎的新生命也准备诞生。这是个"双生"的故事，也让将成为父亲的林力策划了<"水墨双生"艺术展>。生活没有偶然，一切都在自然发展着。
这批画有一个基调，都是有很多的留白，而视觉焦点最后就集中在那廖廖的几笔中。佛的神彩融化于古朴而绚烂的色彩、融化于润泽而随机的水的灵性中。有相的佛像最终却引导我们的视觉走向无形的空白。
佛在哪里?
